下學期中過後,二甲導師請我幫她指導孩子一個單元,這單元要用黏土捏塑出人被強風吹襲的樣子。

上課前跟孩子借了課本,想先了解整個單元的用意、過程和教材,發現課本中所用的黏土,不是這鄉下地方容易取得的,於是只好改用一般的彩色油土。

這個班級的組成其實很有趣,七個孩子都是男生,加上女導師,大家都戲稱是白雪公主跟七個小矮人,雖然一星期只有一堂課,可是他們在創作上進展最讓我非常驚訝,態度、用色、構圖、技巧,都讓我每個單元都充滿驚喜。
 
發下黏土、引導過後,接下來的時間當然都留給孩子,看著他們輕鬆的邊聊天邊捏著黏土,相處到這個時刻,雖然才二年級,可是他們需要我介入的時間並不多,也或許在與孩子相處的過程裡,我慢慢學會放手,適當的放手他們才會更大膽,才會對自己的創作更認同、更喜歡。

 
孩子一開始創作時,都將人偶擺平在桌面捏塑,這時我還沒發現問題,等到手腳較快的孩子,將人偶立起、準備調整動作時,問題就浮現了。
 
由於我給孩子的油土是一人一大包,因為材料充足,所以孩子創作起來也很大器,每個人偶都很大一個,但也因為很大,所以手、上半身相對的重些,一旦立起來後,手臂會掉下來,上半身會攔腰截斷或壓垮了雙腳,到最後孩子開始有先不耐煩。
 
試著幫孩子用些方法補救卻不見改善後,我開始思考要放棄、重做?放棄好像不是對的身教,重做又怕孩子失去了耐性,幾番思考後,決定修改創作的方式,主題也不再局限於被風吹的人。

 
修改後的方式是自己國小時上過的,先用鐵絲和報紙捆紮出基本型後,用鐵釘固定在當底座的木板上,不同的是,小時候最後包上支架的是石膏,而我現在改用紙黏土。
 
紙黏土包覆完成後,就是最後一道手續,上色。

 
如同一甲彩繪自己的作品一樣,我告訴孩子請把自己的作品,當成一張立體的圖畫紙,不見得要畫出臉、手腳,不見得只能出現皮膚色、黑色。

 
孩子一開始一定多少會有些遲疑,只是當他們不放心的一直來詢問我意見時,我總以「你喜歡就好」回應,久了孩子也懶得來問我,甚至在其他同學發問前,先幫我回答。

 
創作其實是個探索的過程,孩子從剛開始不敢大膽的上色,慢慢的在錯誤中摸索、改變,於是你會看見有些孩子不斷的更改、堆疊色彩,於是作品身上開始有了層次、有了豐富的色彩變化,最後有了故事。

 
作品的終點,一樣留給孩子自己決定,於是等他告訴你完成的同時,孩子開始告訴老師他的作品的故事背景,主角又發生了什麼事,說著說著還能把同學的作品也編進劇情裡,他們說得精彩,我聽得開心。
 
創作者介紹
創作者 路,還有一段。 的頭像
jackycofe

路,還有一段。

jackycofe 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣( 7 )